So machen Sie das Beste aus dem Online-Tanztraining

Du bist in deiner Lieblingsausrüstung gekleidet und bereit zu tanzen - aber anstatt ins Studio zu gehen, nimmst du dein Smartphone heraus. Ein Tanz-Promi hat eine neue Meisterklasse online gestellt, und Sie können es kaum erwarten, einzutauchen. Dann können Sie sich das neueste Schritt-für-Schritt-Tutorial eines beliebten Choreografen ansehen. Wer möchte nicht Weisheitswörter von den Besten im Geschäft bekommen?

Du bist in deiner Lieblingsausrüstung gekleidet und bereit zu tanzen - aber anstatt ins Studio zu gehen, nimmst du dein Smartphone heraus. Ein Tanz-Promi hat eine neue Meisterklasse online gestellt, und Sie können es kaum erwarten, einzutauchen. Dann können Sie sich das neueste Schritt-für-Schritt-Tutorial eines beliebten Choreografen ansehen. Wer möchte nicht Weisheitswörter von den Besten im Geschäft bekommen?

Videoklassen und Tutorials haben zwar bestimmte Vorteile, können sich jedoch nicht mit persönlichen Sitzungen mit einem Lehrer vergleichen, der Sie kennt und Sie beim Wachsen beobachtet hat. Hier sind Tipps, die Ihnen helfen, sich in der Welt des Online-Lernens zurechtzufinden, damit Sie ein zusätzliches Training finden, das Ihnen hilft, der beste Tänzer zu werden, der Sie sein können.




Lernen Sie von den Profis

Die Vorteile des Online-Tanztrainings liegen auf der Hand: Technologie kann Sie den professionellen Tänzern näher bringen, die Sie bewundern. Das Hören von Berufstätigen kann Sie inspirieren und Ihnen bei der Planung Ihrer Karriere helfen. Und 'je mehr Lehrer du lernst, desto vielfältiger werden deine Fähigkeiten', sagt der Tänzer und Choreograf Matt Steffanina, dessen Hip-Hop-Tutorials und Tanzvideos durchschnittlich Millionen Aufrufe auf YouTube haben.

Einige Lehrer und Choreografen wie Steffanina veröffentlichen kostenlose Videos. Andere berechnen für ihren Inhalt eine Gebühr, aber die Gebühr ist im Allgemeinen viel geringer als die, die Sie zahlen würden, um nach NYC oder LA zu reisen, um zu trainieren oder jemanden in Ihre Region zu bringen. Ein Unternehmen, CLI Studios, arbeitet nach einem Mitgliedschaftsmodell und arbeitet mit Tanzschulen zusammen, um Schülern und Lehrern Zugang zu mehr als 150 Stunden Unterricht von beliebten Lehrern zu ermöglichen. (Zu den Fanfavoriten, die Sie auf der Website und in der App von CLI Studios finden, gehören Allison Holker, Stephen 'tWitch' Boss, Teddy Forance und Kathryn McCormick.)

Nick Lazzarini unterrichtet eine CLI Studios-Klasse (Foto von Lee Gumbs, mit freundlicher Genehmigung von CLI Studios)

'Unsere Choreografen sind auf der ganzen Welt gefragt, aber sie kommen nicht in jedes Studio', sagt Jon Arpino, der gemeinsam mit Forance, tWitch, Holker und Caitlin Kinney die CLI Studios gründete. 'Wir möchten ihr Wissen auf erschwingliche und bequeme Weise veröffentlichen.' Zusätzlich zu Lehrvideos hat das Unternehmen seiner App kürzlich eine Funktion für direktes Feedback hinzugefügt. 'Sie können eine Routine lernen, 30 bis 60 Sekunden Ihres Tanzens hochladen und bezahlen, um schriftliche Kommentare vom Choreografen zu erhalten', erklärt Arpino. 'Jemand wie tWitch könnte die gleichen Dinge sagen, die Ihr regulärer Lehrer sagt, aber das Hören von Feedback mit einer anderen Stimme kann einen großen Einfluss haben.'

Übernehmen Sie die Verantwortung für Ihr Training

Online-Ressourcen sorgen für ideale „Tanz-Hausaufgaben“ zwischen den Kursen, am Wochenende und in den Ferien. Holen Sie das Beste aus dieser Zeit heraus, indem Sie konkrete Ziele setzen. Vielleicht möchten Sie einen neuen Stil ausprobieren oder fragen sich, ob Sie für ein bestimmtes Unternehmen richtig sind. Vielleicht möchten Sie an einer bestimmten Bewegung wie einer Armwelle oder einer Qualität wie Musikalität arbeiten.

Was auch immer Ihr Plan ist, beeilen Sie sich nicht. Steffanina rät Tänzern, eines seiner Tutorials pro Woche in Angriff zu nehmen. 'Lernen Sie die Choreografie am ersten Tag, räumen Sie sie in den nächsten Tagen auf und filmen Sie sie dann, schauen Sie sie sich an und nehmen Sie weitere Optimierungen vor', sagt er. 'Vielleicht veröffentlichen Sie bis zum Wochenende Ihr eigenes Video, um Feedback von Ihren Kollegen zu erhalten.' Auch wenn Sie nicht bereit sind, Ihre Arbeit zu teilen, sagt Steffanina, ist es eine großartige Möglichkeit, Ihre Fortschritte im Laufe der Zeit zu verfolgen, wenn Sie sich wöchentlich filmen.

Matt Steffanina mit der Kamera, mit der er Tutorials filmt (mit freundlicher Genehmigung von Steffanina)

Die Tänzerin, Choreografin und Aufnahmekünstlerin Mandy Jiroux, die auf ihrem YouTube-Kanal Choreografie-Tutorials veröffentlicht und 1,3 Millionen Abonnenten hat, empfiehlt, zu berücksichtigen, was Sie an einem bestimmten Tag benötigen. 'Manchmal kann es Spaß machen, einfach nur zu tanzen, ohne die strenge Studioumgebung', sagt sie. 'Oder ein Video zu machen kann ein gutes Training sein.' Sie können sich Online-Lernen auch als vorprofessionelle Praxis vorstellen. 'Ich hatte Vorsprechen, bei denen ich die Choreografie von einem Band holen musste, anstatt mit dem Choreografen im Raum zu sein', sagt Jiroux. Die genaue Wiedergabe dessen, was Sie sehen, ohne Hilfe, wird Ihnen in Ihrer Tanzkarriere gute Dienste leisten.

Bleib bei deinem Studio

Egal wie begeistert Sie von digitalen Kursen sind, wählen Sie Ihr Engagement im Tanzstudio nicht zurück: Es gibt entscheidende Vorteile, die nur persönliches Training bieten kann. Von Angesicht zu Angesicht zu trainieren bedeutet zunächst, Kritik in Echtzeit zu erhalten. Lehrer können Fragen beantworten und Ihren Körper anpassen, um Sie zu korrigieren. Sie können Kombinationen auf Ihre Bedürfnisse und Fähigkeiten zuschneiden. Sie können Schritte auch auf andere Weise demonstrieren oder erklären, wenn etwas nicht klickt.

'Jeder lernt anders', sagt Jami Artiga, Mitinhaber von The Dance Zone in Henderson, NV. Während das Ansehen eines Videos für einige funktionieren könnte, 'macht es für andere einen großen Unterschied, eine körperliche Berührung zu haben, den Tonfall des Lehrers zu hören oder ihren Ausdruck aus der Nähe zu sehen', sagt sie.

Teddy Forance und Caitlin Kinney leiten eine CLI Studios-Klasse (Foto von Lee Gumbs, mit freundlicher Genehmigung von CLI Studios)

Neben Technik und Kunst schreibt Arpino der Studioumgebung Disziplin, Kameradschaft und Teamwork zu. Und Artiga sagt: 'Die Verbindungen, die Sie in Ihrem Studio herstellen, sind so wertvoll, sowohl mit anderen Schülern als auch mit Ihren Lehrern.' Diese Freundschaften und Patenschaften können ein Leben lang dauern.

Das Internet kann Ihr Portal zu neuen und aufregenden Techniken, Ideen und Bewegungsarten sein. Aber es gibt genauso viel zu sagen für die Beständigkeit, Jahr für Jahr mit denselben Lehrern zusammenzuarbeiten. Stellen Sie sich Online-Ressourcen als Bonus vor und nicht als Ersatz für Ihr Studioerlebnis, und Sie haben das Beste aus beiden Welten.


Eine Version dieser Geschichte erschien in der Februar-Ausgabe 2018 von Tanzgeist mit dem Titel 'Dance Class Goes Digital . '